Días nos separan del esperado estreno de Black Panther: Wakanda Forever, la última película de la fase 4 del Universo Cinematográfico de Marvel, que marcó una enorme diferencia respecto a la etapa anterior por la aparición de las series y su dominio dentro de la franquicia.

En la espera del debut y el inicio de la fase 5 con Ant-Man and the Wasp: Quantumania, salieron a la luz las primeras reacciones al film de Ryan Coogler que no sólo trae a un nuevo personaje como el héroe titular, también es un homenaje a Chadwick Boseman.

Rachel LaBonte, Screen Rant: “La Fase Cuatro de Marvel ha sido algo controvertida en línea, y Black Panther: Wakanda Forever sin duda dará lugar a debates. Es una película de MCU repleta de ideas, devoluciones de llamada brillantes a la película anterior y expresiones penetrantes de dolor. Después de pasar varias películas sumergiéndose en el multiverso o atravesando los confines del espacio, el MCU ahora ha ofrecido una de sus historias más conmovedoras hasta el momento, y en gran medida vale la pena. Es probable que el público vitoree y llore en igual medida. Black Panther: Wakanda Forever es un tributo adecuado a un ícono, y allana un camino emocionante para la franquicia de Marvel mientras se consolida como una fuerza cultural a tener en cuenta”.

David Rooney, The Hollywood Reporter: “Incluso si la duración se siente demasiado extendida, Coogler y sus editores merecen crédito por permitir un respiro entre las escenas de acción para el desarrollo del personaje y la relación, con la partitura con toques africanos de Ludwig Göransson que realza tanto esos momentos más tranquilos como los grandes enfrentamientos. Es imposible que Wakanda Forever iguale el impacto de avance de su predecesor, pero en términos de continuar la saga mientras allana el camino para futuras entregas, es ampliamente satisfactorio”.

Owen Gleiberman, Variety: “Al ver Wakanda Forever, es casi inevitable que sintamos la ausencia del heroico centro de gravedad dramático de Boseman. La película no tiene el clásico poder de los cómics de Black Panther, y es fácilmente 20 minutos demasiado larga (probablemente podríamos haber vivido sin la historia de fondo de Talokan). Sin embargo, Wakanda Forever tiene un suspenso emocional lento. Una vez que la película comienza a cobrar fuerza, no se detiene”.

Brandon Zachary, Comic Book Resources: “Elevando todo esto está la dirección de Coogler y la cinematografía de Autumn Durald Arkapaw, que honestamente podría ser el mejor aspecto de la película. Algunas de las tomas más bellas hasta ahora en el MCU se desarrollan en la película, especialmente una vez que cambia bajo el agua a Talocan. La acción también es fantástica, especialmente una vez que la película tiene en cuenta la forma única de vuelo de Namor, así como las mejoras que producen las fuerzas de Wakanda para contrarrestarlo a él y a sus ejércitos. Hay algunos ritmos realmente impresionantes en la película, pero, en particular, nunca se pierde en el caos. También hay, por el contrario, un poderoso silencio en algunas escenas, y Coogler sabe cuándo dar un paso atrás y dejar que el elenco lleve la película, encontrando el equilibrio perfecto entre los elementos épicos de la batalla y su esencia humana. Puede que sea la película mejor dirigida del MCU, ya que encuentra un equilibrio tonal complicado que no siempre aterriza con una precisión perfecta, pero siempre se ve impresionante y se siente real”.

Ross Bonaime, Collider: “Como la mayoría del elenco, Wakanda Forever se siente como una película que no sabe cómo avanzar sin T’Challa y Boseman, pero Coogler maneja esta duda con gracia y amor, un hermoso testimonio de lo que se ha perdido y un recordatorio de que la muerte no es el fin del legado de una persona. Wakanda Forever es más fascinante cuando permite que este mundo se siente en su propio dolor y explore lo que eso significa en el futuro, y para el MCU, es sorprendente la frecuencia con la que Wakanda Forever puede abordar la pérdida de esta manera. Wakanda Forever no es perfecta, pero su capacidad para manejar esta caminata en la cuerda floja entre la exploración de la pérdida y una película de superhéroes más grande hace que esta sea una de las entradas de MCU más conmovedoras hasta el momento, y una de las mejores películas de la Fase Cuatro de Marvel”.

Alonso Duralde, The Wrap: “Gran parte de Wakanda Forever se desarrolla como un primer acto que tarda una eternidad en ponerse en marcha, y no es sino hasta el prometido choque entre las fuerzas de Wakanda y Taloka en el clímax de la película que las diversas partes de la historia realmente se juntan con un florecer. Es emocionante ver una fuerza de combate que realmente puede hacer que la habilidosa Dora Milaje corra por su dinero, y el compositor Ludwig Göransson y un equipo de editores que regresan ayudan a que las secuencias de acción sean consistentemente emocionantes. Pero el interés de la película sobre quién heredará el manto de Black Panther eclipsa quién asumirá el trono de Wakanda, aunque ambos son elementos esenciales de la historia que se cuenta”.

Leah Greenblatt, Entertainment Weekly: “Sin embargo, lo más sorprendente de la película puede ser el matriarcado que es, tanto por naturaleza como por educación: sin su rey, Wakanda se ha convertido en un reino de arriba hacia abajo, supervisado por la majestuosa y eterna Ramonda de Bassett, la magníficamente desalentadora Gurira, y Wright, que se eleva para desempeñar su papel dramáticamente ampliado con gracia y vulnerabilidad felinas. Coogler también llena su backline con mujeres talentosas, incluida la diseñadora de producción Hannah Beachler y la diseñadora de vestuario Ruth E. Carter, quienes ganaron merecidos premios Oscar por la primera película”.

David Ehrlich, Indiewire: “Como era de esperarse, Wakanda Forever maneja la muerte real (y completamente fuera de la pantalla) de T’Challa con gracia y aplomo, ya que la película comienza con un prólogo independiente que aborda lo inevitable con el mínimo de tonterías de MCU, al tiempo que destaca en primer plano el costo personal que la pérdida de Wakanda le cobra a la hermana pequeña del difunto rey, Shuri (Letitia Wright). Ver al prodigio de la tecnología rogar a su máquina de curado de «enfermedades» impulsada por vibranium para obtener actualizaciones sobre su «tasa de confianza» para curar a su hermano se siente como una forma adecuada de comenzar un éxito de taquilla de $200 millones que fue tan públicamente desestabilizado justo antes de que entrara en producción. Es como si la película misma se estuviera aferrando a su vida, una admisión sincera que permite que las escenas más íntimas de Coogler involucren a la audiencia en el duelo por alguien a quien también extrañan a su manera”.